由山东青年政治学院编演的舞剧《乳娘》，在全国各地演出30多场，反响热烈。主创团队收到很多专家，包括许多青年学生的来信、微信，表达观看后带给自己的感动和震撼。

　　这台唱响主旋律的舞剧作品，魅力何在?怎样才能让主旋律作品更好看、更感人?7月29日，舞剧《乳娘》总导演、山东青年政治学院舞蹈学院院长傅小青接受了本报记者专访，畅谈《乳娘》如何在美仑美奂的舞姿中，讲述红色故事，传承红色基因。

　　人间大爱与人性光辉的主题表达

　　记者：舞剧《乳娘》通过什么力量引发观众情感共鸣?

　　傅小青：最根本的还是以情感人，以情动人。《乳娘》表现了夫妻情、母女情、母子情、兄妹情等，更着力表现母爱，那种人间大爱，触碰到每个人心底里最柔软的部分，产生打动人心的巨大情感力量。

　　《乳娘》的故事，取材于威海乳山乳娘抚育革命后代的真实故事。战争年代，这片红色土地上，建立起胶东育儿所，抚育子弟兵后代和烈士遗孤。300多名乳娘先后哺育了1223名革命后代，在日寇扫荡和多次迁徙中，乳儿们无一伤亡。为了保护革命后代，乳娘们甚至牺牲了自己的亲骨肉，又从不求回报。这种人性的光辉、人间大爱震撼人心。

　　这样一个原本普通的妇女群体，朴素而崇高的奉献牺牲精神从哪里来?因为她们亲眼所见，八路军在完全有条件撤离的情况下，仍不惜牺牲重新打进敌人包围圈，就是为了保护群众安全转移。血乳交融，生死与共，滋养着党和人民军队与群众的鱼水深情。

　　记者：这种情感力量是怎么注入作品中并传达出来?

　　傅小青：真实、扎实地把故事讲述出来，就能产生足够打动人心的力量。真实是最根本的，是出发点，为此，我们主创团队多次到胶东采风，寻找感情的原点，感悟情感的爆发点。聆听乳娘们讲述往事，我多次被感动的潸然泪下。担纲主演的查娇娇说，原以为奶奶们说起往事会特别激动，没想到如流水般平和，就像普通唠嗑一样，但作为倾听者，那一刻内心却掀起很大的波澜。排练场上，无论主演还是群演，常常因沉浸在剧情中而泪流满面。主创人员充沛的创作激情，为表演带来饱满的情感张力，自然也形成了强大的情感感染力。

　　简洁明快与大写意的艺术追求

　　记者：在艺术表达方面，《乳娘》体现出哪些特色?

　　傅小青：我们注重用当代审美观来呈现这个红色故事，追求舞台简洁明快的同时，采用大写意的艺术手法去表达。比如，设计了15米和8米的两个大平台，通过平台的推拉、移动，完成时空切换，推进故事情节。平台形成向远方延展的意象，还寓意着一条走向远方、走向未来的路，既是一种艺术化表达，也很容易让观众理解。再比如，表现两个小孩子的成长，我们采用空中悬挂两块巨大的襁褓布来展现。剧中，乳娘的亲生女儿杏花，在躲避日寇追击时被流弹击中，襁褓布从空中跌落，覆盖到孩子身上，象征生命的陨落逝去，这种意象化表达，富有视觉冲击力，也带有强烈的情感冲击力。

　　记者：在舞蹈动作设计等方面有哪些特色?

　　傅小青：舞剧长于抒情，拙于叙事。我们主要抓住两点，一是体现山东特色，另一方面在动作设计上突出情感表达，从而很好的弥补了这个短板，让《乳娘》整个故事的叙述丰满而流畅，戏剧主题也在艺术化叙述中获得升华。在体现山东特色方面，舞蹈动作设计撷取山东舞蹈元素，以汉族原生态民间舞蹈山东三大秧歌为基础舞蹈语汇，加以改造和创新，既避免雷同，又富新意。

　　另外，道具方面也有很多点睛之笔。剧中出现红围巾、布老虎、白面馍等道具，似是一些普通的家常物件，对于铺垫故事、串联剧情都发挥着推波助澜的作用。胶东地区过年家家都要蒸白面馍。那个年代生活困难，很少能吃到白面馍。一块白馍，乳儿利民要分一半给朝夕相处的妹妹杏花，结果，谁都舍不得吃，又一起送过去给母亲吃，到杏花中弹身亡，母亲拿着那块白馍，塞到杏花口中，襁褓布倏忽落下……情感累积至此如山洪爆发，观众无不泪光点点。

　　音乐、舞美、灯光等各个方面，也有很多亮点，共同打造出这台舞剧与众不同的艺术气质。

　　(图片 赵金怀 摄影)