高峰之路，修远且长

10年前，文艺工作座谈会上指出，在文艺创作方面“存在着有数量缺质量、有‘高原’缺‘高峰’的现象，存在着抄袭模仿、千篇一律的问题”，“优秀的文艺作品，最好是既能在思想上、艺术上取得成功，又能在市场上受到欢迎”。十年来，这些问题成为文艺界努力攻克的核心课题，特别是艺术界普遍存在的“有数量缺质量、有‘高原’缺‘高峰’”现象，在各艺术门类领域的创作、教学、研究过程中备受瞩目。

什么是艺术创作的“高峰”？哪些人物和作品堪称“高峰”？如何在艺术征途上攀登“高峰”？这些问题近些年来一直盘桓在美术界创作者、研究者的脑际，成为新时代中国美术界的时代之问。以“高峰之路”为主题的新时代中国画学术邀请展，迄今已举办四届，得到当代中国画坛诸多优秀艺术家的关注和支持，2024年度的第五届展览也在南北画坛师友的共同期待中即将开幕。是年盛夏，“高峰之路——2024中国画学术邀请展”，将在哈尔滨禹舜美术馆拉开帷幕，并在广州画院美术馆巡展。此次作为“时代·人民--2024中国美术报艺术季主体展览，于南通美术馆展出。在此次展览即将展出的83位画家的参展作品中，显现出画家年龄跨度大，作品画科题材全，表现手法风格多样的特点。参展画家年龄最长的李宝林先生已年届九旬，而年龄最小的画家夏一栋45岁，相差近半个世纪；展览作品涵盖人物、山水、花鸟，及展现都市生活与现代景观的题材内容，表现手法也跨越了工笔、写意、没骨等不同技法风格，共同呈现出新时代中国画发展的艺术生态与创作新貌。

高峰在前，仰之弥高。只有不断登攀才是向巅峰最好的礼敬。高峰之路虽远，行路之途虽艰，为了能创作出既有思想深度、艺术高度，又能获得广大民众欢迎与接受，具有生活温度的作品，一切的潜心付出和锐意探索都值得关注和激赏。唯有以守正创新的态度，坚定民族优秀传统文化的自信，将文化创新创造活力的无尽能量注入传统文化向当代转化的过程之中，树立高峰意识，深入思考中国画的现代发展路向、方法与途径，转化、拓展新的本体语言和视觉图式，思考中国画创作的共性与个性的关系、笔墨传承与时代发展的关系，才能更好地实现中国画的现代转型。

（文/于洋，中央美术学院教授、中国美术家协会理事，“高峰之路”系列中国画邀请展学术主持，甲辰大暑于京城）

苗再新 作品欣赏

《古琴雅韵》 230x145cm 2023

《艳阳秋》136x68cm 2021

《亚历山大东征》500x192cm 2019

《雪域盛装》 240x200cm 2021

《心曲》126x68cm 2023

《红红火火》 220x180cm 2022 

《帕米尔金秋》 400x200cm 2011

《出击》 220cm×180cm 2022 

（来源：南通大学艺术学院）

画家简介

苗再新：造型的“造”字是很有意味的，蕴含创造的意思

苗再新，1953年生，山东栖霞人。中国美协国家重大题材美术创作艺委会委员，中国画学会常务理事，中国国家画院研究员，中国艺术研究院中国画院研究员，中央文史馆书画院研究员，北京文史馆馆员，北师大启功书院美术院副院长，北京中都汇书画院人物画院院长。曾任中国美协理事、中国书协理事。国家一级美术师。作品多次参加国内外大展并多次获奖, 其中代表作品《雪狼突击队》获首届中国美术奖创作金奖暨第11届全国美展金奖，《热血男儿》获第九届全国美展银奖，《师生》为第八届全国美展获奖作品，《天使在人间》获第二届全国中国画展银奖，《儿女英雄》获全国画院优秀作品展最佳作品奖。作品入选国家重大历史题材创作工程和中华文明历史题材创作工程，《会师井冈》(合作)、《隆中对》《复工日》《百团大战》《长征组画》，油画《红苹果》等多件作品被中宣部、国家博物馆、中国美术馆、中国人民革命军事博物馆、国家图书馆、人民大会堂等机构收藏。