9月27日至10月24日，由文化和旅游部、中国文联、中国美协共同主办，中国美术馆、中国国家博物馆承办的“庆祝中华人民共和国成立75周年——第十四届全国美术作品展览进京作品展”，在中国美术馆和中国国家博物馆两个展区展出，是美术界向新中国成立75周年的献礼。中国美协就此采访了相关专家，以飨读者。

——编者按

本期专家许江谈道：“这一次中国美术奖的提名（油画）作品，我个人觉得它有三个大的特点。第一个大的特点，人民之心。所有的作品，所有的画种都有一种满满的人民之心。在这里面，艺术的根是什么？根在哪里？在沃土、在大地、在生活。魂是什么？魂是人民。这一次（展览）不仅人物（题材）的作品众多，而且人物的表现力在增强。既有我们熟悉的工人、农民、解放军，还有我们的科学家、艺术家、知识分子，整个人民的形象饱满，充满了我们这个时代的气息。第二个大的特点，语言的意识。通过这些油画，把油画在这个时代的总体面貌、价值观念推出来。所以我们是要把油画浑厚响亮的特点推出来，要把这个（油画）语言下的人民形象推出来。我觉得（这次展览的）语言意识也是非常饱满的。第三个，东方情怀。油画来自西方，但是在中国的大地上，我们中国人已经非常了解这个语言，所以我们今天要把我们东方的油画、中国的油画通过这个展览给推出来。所以我觉得人民之心、语言意识、东方情怀是我们这个展览的三个主要的特点。”

（来源：中国美术家协会）

艺术家简介

对话许江

许江，中国美术学院学术委员会主任，教授。中国文学艺术界联合会副主席，中国油画学会会长，中国美术家协会原副主席，浙江省文学艺术界联合会主席，第十三、十四届全国政协委员。

20世纪80年代初毕业于中国美术学院油画系，20世纪80年代末赴德国汉堡美术学院研修。从2001年至2020年，担任中国美术学院院长二十年。

曾获全国中青年德艺双馨文艺工作者、全国宣传文化系统“四个一批”人才、国务院政府特殊津贴、浙江省“特级专家”、浙江省首届教书育人楷模、教育部全国高校黄大年式教师团队等荣誉；并获“鲁迅艺术奖”、“第二届北京双年展”佳作奖、“国家教学成果奖”等奖项。

作为中国表现性绘画的领军人物，许江的作品应邀参加威尼斯建筑双年展、圣保罗国际艺术双年展、上海双年展等国际大展。新世纪以来，创作“葵园”系列，在国内外多家美术馆先后举办大型个展，包括“远望”（2006年，中国美术馆）、“被拯救的葵园”（2009年，上海美术馆）、“致葵园”（2010年，浙江美术馆）、“最葵园”（2011年，苏州博物馆）、“重新生长”（2012年，德国德累斯顿国家博物馆）、“精神绽放”（2013年，德国科布伦茨路德维希博物馆）、“东方葵”（2014年，中国国家博物馆）、“东方葵II——来自葵园大地的报告”（2015年，上海中华艺术宫）、“葵颂”（2018年，上海民生现代美术馆）、“东方葵”（2019年，圣彼得堡俄罗斯国家博物馆）、“葵颂”（2019年，山东美术馆）、“花的山河——最葵园艺术中心首展”（2020年，杭州最葵园艺术中心）、“远望者——许江作品展”（2023年，上海久事国际艺术中心）等，其作品被多家国际美术馆收藏。

作为中国当代艺术的重要推动者，许江倡导创办了“上海双年展”“广州三年展”“杭州·中国画双年展”“中国油画双年展”等一系列中国最重要的国际学术平台。他一直担任上海双年展学术委员会主任，并策划了“影像生存——2004上海双年展”“生活在此时——二十九位中国当代艺术家”（柏林，2001年）、“地之缘——当代艺术的迁徙与亚洲地缘政治”（杭州，2003年）、“书非书——杭州国际现代书法艺术展”（I-IV，2005—2019年）和“杭州·中国画双年展”（I-VI，2010—2023年）等展览。

先后出版个人画册《棋·纸·艺》（1995年）、《眺望城市》（2001年）、《上海蜃景》（2001年）、《当代艺术与本土文化》（2002年）、《大地上》（2002年）、《远望——许江的绘画》（2006年）、《被拯救的葵园——许江新作》（2009年）、《致葵园》（2010年）、《重新生长》（2012年）、《精神绽放》（2013年）、《东方葵》（2014年）、《东方葵II——来自葵园大地的报告》（2015年）、《葵颂——许江作品集》（2018年）、《葵颂六章——许江作品集》（2019年）、《远望者——许江作品》（2023年）。出版学术文集《一米的守望》（2005年）、《视觉那城》（2005年）、《南山肖像》（2008年）、《本土的拆解与重构》（2010年）、《大学的望境》（2010年）、《远望者日记》（2010年）、《文与画》（2011年）、《葵园辞典》（2012年）、《葵园手札》（2014年）、《葵园评说》（2015年）《许江艺术文集》（2018年）、《南山肖像Ⅱ》（2018年）等。主编学术书籍150余种。