“同异——五人绘画艺术研究展”| 段远文：在真实与虚幻之间抵达心与物的碰撞

2024-10-05 18:58 文化视界

精神版图的再造

关于段远文的艺术创作

远文的近期作品素材基本上是关于瞬时看到而非固定看到的事与物，他将不同时刻像切片一样分层到作品之中，创造了一个个即时时态的界面。同时，他依据实际存在的物象，通过写实性与实验性的并置，创造出的时空看似没有人为的痕迹，却能唤起人们对它构成新价值生成的关注，并突出其相关性界面和新的艺术语义。

《切片之十一》33X33cm木板丙烯2024

远文的绘画呈现出杂糅的美学面貌。首先，杂糅美学强调的是色彩与图像的堆叠，媚俗与经典的同在，目的在于创造一种能让艺术与自然的共生。远文同样致力于寻求艺术与自然的共存性，作品中的杂糅概念显现出绘画作品在具体与抽象、物质与精神、历史与当下之间的复杂张力。他的创作常在现实与历史等维度展开，在新旧事物与语言修辞上关注自然的契合，不断从景深中寻找世界的真相，不同物质在画面的铺陈与自然成长中对价值观生成某种冲击，而后，可以让本来看似矛盾的事物得到融合，实现了画面精神空间的多元并存。就此而言，远文把所有画面中的自然都转化成艺术创作观的承载，激活了思维的荒诞，凸显了杂糅化的审美感知。同时，他的绘画题材和创作手法一样显示出创作者拓展艺术创作边界的能力，在真实与虚幻之间抵达心与物的碰撞，通过多重指涉使画面呈现出自然成长的智性合理构造，进而将生活的本真理解为混沌，并将生活的混沌限定在理性可介入的范围。远文的艺术实验探求表现为线索更加多元，既有造型本体的异化，也有更多现实与历史等维度的相互渗透，在我看来，本意应该是对拆分后的事物予以选择与萃取，通过凸显主观价值让作品生发新的艺术语义。若从技术层面看造境依赖幻象的叠加，一方面是梦魇般现实经历的复现；另则还有恍惚时空的发现。所以，远文的作品经常体现出客体的显现目的是显现主体，甚至常出现情景互见的意涵等。艺术创作中的习惯与经验都可能成为阻碍艺术发展的因素。远文常以非常的艺术语言表达对文化记忆的再现，并赋予作品寓言色彩，完全混合了具像和抽象语言的平衡共在。

《切片之十三》33X33cm木板丙烯2024

然而，在不断地捕捉和创作过程中，直觉、知觉和记忆的作用形成了由创作者支配的视觉形象，但其体感和情态却又是真实的。就这点而言，他已经敏锐地意识到日常所蕴含的生命本质，并不断试图揭示隐含其中的异质性基因，作品中形成了现实与图像中特有质感的擦痕。虽然绘画无法回避技术赋予的对观者告知，但另一种内在真实却需要不断地自省与反观。

远文不断隐匿技术的画面可以重合亦可以间离，他的诸多作品静态中贮存着动能，让寻常万物释放灵韵，用赋魅恢复自然的神性，回到人心的本源。他甚至试图将此在与彼在常常异变，这些异变裹挟着越来越复杂的个体经验，在喧嚣的世界里尽量发现恬适的语义表达，这些实象与幻象的交织朴素有力，通过更幽微、更具想象力的方式完成对时代的挖掘。当然，他对语言的敏锐和对奇异的诉求构成了寓言般的精神现实。

《切片之十六》33X33cm木板丙烯2024

远文的绘画不断创造意外甚至误解，他借助对现实的重新设置探讨人置于当代社会中的存在状态，那些看似匪夷所思的自然生长映射出人在特定思考过程中的某种质疑，让观者直面自然与人存在的真相。虽然图景中充满着无拘无束的熟悉，但也夹杂着更多的陌生，不过艺术的生成就在于凭着对陌生的敏感捕捉与表现。因此，成就了他精神版图的再造。

（文/杨大伟，2024年4月22日发于杭州）

作品欣赏