2024年11月22日-2024年12月15日

生灵预言一严智龙作品展

2号厅2楼

上海海派艺术馆

陈政与严智龙交流 2014年

学者陈政评严智龙艺术

长虹钓鳌：身边的人与事(12)

严智龙离开江西去上海发展，转眼快五个年头了。

司马光在《资治通鉴》里面记载了一个关于孙权“士别三日，刮目相待”的典故，我以为恰恰可以用在看严智龙的这个“短视频”之后。

严智龙的“春秋鸟”系列，又有了新的飞升。

床即是舞台16# 180×190cm 布面油画 2009

如果以我对读西方文学的感觉来比喻，严智龙在江西时期的“春秋鸟”作品，还停留在我当年看美国诗人朗费罗的诗阶段，有的看不懂或是要花大力气才能看懂，但总觉得“此中有真意，欲辨已忘言。”(陶渊明语)

今天看严智龙的“春秋鸟”，完全不一样了，有点看惠特曼《草叶集》的感觉。既慷慨豪迈，又缠绵悱恻，还超旷空灵。

春秋鸟4# 120×100cm 布面油画 2021

从严智龙的个体修为和创作经历看，他应该是越过了“悟”的阶段，进阶到“妙悟”的境地了。

“悟”与“妙悟”，仅仅一字之差，却是完全不同的认知方式。

“悟”，指一般的认知方式；而“妙悟”，则是心灵的体验、智慧的闪亮。

“悟”，拆字：我的心。悟，修心，妙悟，修心过程中的灵光乍现。

莫名的世界 220×120cm 布面油画 2022

唐代的陆希声说：“山乎溪乎，吾之心乎。醒乎醉乎，吾与汝参乎。”

期待严智龙继续大胆地行进在“妙悟”的大道上。

——“妙悟”，不仅仅是对某个对象的认知，而是要将自己契入其中，成为认识对象的一部分。这就接近“森森群象，妙归玄同“(郄超诗)了。

——再从另一角度看，这一视频还巧妙地运用了“艺术通感”。

追忆逝水年华的镜头，间或会在片中闪现，比如庐山。

（转严智龙《香境艺术》)

莫名之境41# 260×110cm 布面油画 2024.8

面对虚空：寻心记(5)

写到这里，自然而然地又想到要为画家严智龙先生写几句了。

严智龙算得上是“新生代”艺术家，他的作品从一开始就注意到了当今世界艺术家们追遂的“神秘维度”——梦的境界。

像20世纪初年美国纽约的惠斯勒那样，他竭力去寻找自己内心深处的灵性空间，从世界各地的艺术形式中汲取“表达自我与世界神秘联系”的创作灵感，终于找到了独特的“心灵风景”，在大上海，很快便站稳了脚跟。

莫名之境9# 240×170cm 布面油画 2024

相当长一段时间以来，严智龙先油画，再水墨。他从油画练就了色彩、构图和造型，从水墨汲收了透明、失重和静默，从而融会贯通出一个充满律动又无限谐和的新的文化符号——春秋鸟。

这是自然的新观念，也是饱涵着忧郁、迷失和空的美学空间。

转:《莫名之物·严智龙当代艺术展》

《抽象1#》90cm×17cm×17cm 钛金镀彩雕塑 2023

面对虚空：寻心记(6)

因为长期沉浸在试图通过对声音和静默的联觉反应，严智龙的创作过程，走进了类似于瓦西里·康定斯基的艺术模式实验中：追求纯粹色彩与抽象形式。

其超验性的心灵广阔，同时被驯化为一种静寂体验过程，这，将无可避免地会产生一个新的文化符号。

春秋鸟4# 60×60cm 纸本水墨 2016

在观念艺术风起云涌的时代，希望引起更多有识之士的关注。

严智龙在获得艺术哲学博士学位后，继续在一个更新的领域，试图激发更高层面的观众意识中的精神醒悟。

一以贯之的是，他总是用充满力量的线条来描绘音乐旋律的姿态，以表达对茫茫宇宙的好奇和渴望。

莫名的世界1# 144cm×104cm 纸本水墨 2023.7

他使用的色彩，大胆泼辣，如大草原上狂奔的骏马，目的只有一个:“用色彩来反映主体的外在经验。”换句话说，叫“主体自身所处世界的自我镜像包围中的无意识表象化。”

这种对生命经验的模拟，像极了中国戏剧中的美学范式：无始、无终、无间。

转自:“艺无界”小视频《艺术家·严智龙》

（文/陈政，文化学者，作家）

（来源：对应神学）

艺术家简介

严智龙，中国当代艺术家，艺术哲学博士，上海戏剧学院教授，博士生导师，德国杜塞尔多夫美术学院访问学者，长期从事图腾艺术研究与当代思辨。