李兢喆系列之二

擎艺术之笔 绘沟通之桥

——李兢喆素描

止戈

兢喆一门心思钻研艺术，其念念在兹的是要搭建起一座艺术作为中西文化相向而行的桥梁。因而，她积极参与一些艺术社交活动。而恰恰就有一个机会让她轻而易举地与澳洲最高统治者结了缘。

那是中国军人画家邢俊勤与霍华德院长2002年第一次在沃特娄画廊搞展览，安排兢喆做一些翻译工作。当时的工党影子内阁外交部长陆克文应邀前来致开幕辞，需要兢喆做翻译。当然，翻译的效果令陆克文非常满意。会后，大家在画廊馆长莱格家里一边说说笑笑一边欢乐晚餐，气氛十分融洽。后来陆克文赢得国家最高权利成为澳大利亚联邦政府第26任、第28任总理，相信这位记性过人的前总理至今也不会忘记这位女留学生翻译的样子。

前总理基廷夫人阿尼妲，婚前是丹麦航空公司空姐，她也常常参与学院的社交活动，她喜好汉字书法，正在学习中文，兢喆被介绍给她做中文老师，上课基本就是一起逛画廊看展览，兢喆也成了新州美术馆的会员。阿尼妲2002年有一次短期去中央美院参与交流的机会，行前问还问兢喆要不要保留用基廷的姓氏，因为与基廷分居了。这期间她还参加了有50年历史的中澳友协每个月一次的活动，登台演讲参加跨界论坛。

周杰伦有一首非常有名的歌叫《青花瓷》。但周董只唱出了中国青花瓷的美，而没有像兢喆那样，把这种美的故事广扬于世界，使之成为一种文化载体，并把它进而演变成商业神话。兢喆以独特灵敏的视角捕捉到了青花瓷的光芒。她知道，中国青花瓷的前世今生，又得知青花瓷柳树图案的故事历经200余年之后得到了现代版的延续，原版故事的两位主人翁居然就在她的视野之内，直觉有必要而且有可能把这段不能不为世人所知的中西艺术融合的佳话，作为一种传承古典引向未来的文化象征，把这篇文章值得翻新并重续。

柳树图案盘子

一种沉重的使命感，压上了她的心头，她感到自己作为中西文化世界之间的一个游走者，不把这段历史文化背景重新澄明于世人， 则有违于自己的艺术本心。她决心把这个至今流行于众多英语国家的青花瓷的故事，重新讲述给想知道的人，带领他们在面对这一些带有柳树图案的茶具、餐具、茶巾、贺卡、蜡烛 、茶盒、擀面杖、折叠帘子甚至软家具中的纺织品时，或多或少明了一些其中的惊人的复杂悲剧，静下心来做一次短暂的探索之旅——体验奇遇、爱情与不幸。

最终，她与柳树图案新版故事的主人公霍华德教授夫妇联袂诠释了这一古典，合作出版了《柳树图案的故事》。

《柳树图案的故事》封面一

文章分析了晚明至清代早期景德镇外销青花瓷上的山水亭台纹饰，追溯了“柳树图案“的起源，阐述了清代中晚期景德镇“柳树图案“外销青花瓷的产生与发展，分析了清代景德镇“柳树图案“外销青花瓷对英国Willow Pattern的影响。关于这盘子的“前生今世”和“画里画外”，文章归纳为：一款中国元素的设计样式流行西方200年，一个借助中国古典推波助澜扩展市场而成就了商业文化，久而久之，靠商业之功塑造一个文化经典，一段西方人演绎的中国爱情悲剧，一曲不能不为世人所知的中西艺术嫁接，用今天的话说是一种“文化融合”。

柳树图案茶具

这本中英文双语书，2009年1月在悉尼海关博物馆图书馆举行了首发式。随后，在澳大利亚国家博物馆礼品店、新州国家图书馆书店、新州艺术博物馆礼品店、昆士兰美术馆礼品店、南澳艺术博物馆礼品店热卖。2010年新南威尔士大学作为大学礼品赠送给当年毕业的所有中国留学生。

《柳树图案的故事》 封面二

《澳大利亚当代绘画》的编辑出版，是另一束“兢喆之光”。该书从澳大利亚当代艺术界选取了42位代表人物进行介绍，其中有澳洲艺术界最为重要的代表人物，有一直保持实践探索的耕耘者，有不 断突破自我的大师，有以独特性为世界瞩目的原住民艺术家，有世界各地画廊竞相追逐的名人名家，既不雷同，又呈现了艺术本质的特点—创造性与个性化。

霍华德院长在这部著作中的序言中写道：《澳大利亚当代绘画》，其创意规模，囊括了主流范围的艺术家并再现了众多色彩纷繁的作品。这是一个非常重要而有代表性的宏大事业。……（作品/作者）显露一种“渴求观念”，质朴但又是准确的陈述，兴奋于所有新奇的事物，求向任何可能，是李兢喆这一代人的典型特征，“李兢喆的作为是令人欣慰和值得称道的”。“创意出版这样一本书，是她在与同学和教师探讨中涌现出来的亮点”。

而李兢喆，则在惊蛰中破茧成蝶，不曾为谁做过停留，不曾为什么风潮风向所左右，只是静静倾听大地的耳语，细细回味季节的交替，不断开始新一轮的播种与憧憬。她可能就是那被惊醒的小小昆虫，也可能是他人世界中的那声“惊雷”！她走过的路，看过的风景，“每一眼都是改变”；她每一次经历，都是宝贵的财富；所有的拐角，都期待着惊喜的到来！她总会找到自我的矛和盾，带着温暖和善良前行，心之向往做好自己，感受生活，“追求自己的热烈”！

（未完待续）

人物介绍：

李惊蛰，从事艺术行业多年。2001年新南威尔士大学美术学院院长奖学金和2002年舍曼画廊奖学金获得者。2003年获得新南威尔士大学美术学院艺术管理硕士学位。她是一位艺术家、中文艺术评论者、策展人和出版人。她编辑出版了许多值得关注的读物。其中：《澳大利亚当代绘画》自2005年出版以来，一直是华文书籍中唯一一本广泛介绍澳洲绘画的书籍。她出版的有关青花瓷的《柳树图案故事》，2008年成为新南威尔士大学赠送给每一位来自中国毕业生的礼物。经她编辑出版的还有《童画童谣：給双语妈妈和孩子》《“帽子与面纱”—悉尼医院1788-1985年护理历史》，时任新州总督玛丽亚·柏瑟斯特教授为该书作序等。她的研究论文“悉尼双年展历史回顾“,以及采访悉尼双年展董事会主席Nick Waterlow OAM文章入编2008年《清华美术论丛》创刊号；论文《中国画家在澳洲的境况及其文化身份的定位》，被选入中国艺术科技研究所出版的《书画认知与管理》文集，她本人也由此作为海外专家参加中国文化部组织的2012年长沙年会。她在中国和澳大利亚两地策划和组织了许多展览，包括“视觉中国故事——温迪·莎普和伯纳德·奥雷斯”,在上海和山东的巡回展览(2016)；她还在悉尼策划了首届动物题材“爱的世界:旺星喵星（2019）画展”，“诗意的自然:中澳艺术家联展”等。她在上海周庄和悉尼洛克代尔开辟有国际艺术家客居住所，提供给能够促进文化交流、人品正派的中外艺术家居住和创作。同时，她本人也是一位艺术实践者和创作者。其雕塑作品三度入选悉尼Sculpture@Bayside 2018、2019、2020，在悉尼卡雅玛海滨展出。1995年第四届世界妇女大会期间，她的作品“大鸟”入选首届“中国女美术家作品展”，并被中国美术馆收藏。

（来源：艺术文化大观公众号）